Hva er egentlig typisk norsk?
I året sommerutstilling Hasansens fabrikk utforsker kunstneren Sayed Sattar Hasan våre forestillinger om norsk håndverkstradisjon og kulturell identitet. Dette gjør han gjennom alter egoet Hasansen, inspirert av Fridtjof Nansen,

Utstillingen tar utgangspunkt i kunstner Sayed Sattar Hasans aktivitetsbaserte utstilling som fikk sin oppstart på Interkulturelt Museum, Oslo Museum. Denne sommeren 2026 kommer produksjonen til Sjølingstad Uldvarefabrik.

Med utgangspunkt i Fridtjof Nansen har kunstneren laget det fiktivt alter ego «Hasansen» for å gjenspeile den søkende oppdagelsesreisende, som i denne sammenhengen utforsker norsk tradisjonshåndtverk og kulturell tilhørlighet. Utstillingen inviterer publikum til å stille spørsmålstegn ved hvordan norsk identitet gjenspeiler våre egne idealer og verdier. Hasansen er derfor en metafor på en nasjonal historie som selv på et tidspunkt var sterkt identitstsøkende innenfor egne landegrenser samtidig som innflytelser utenfra stadig preger og former det visuelle språket. Tematisk tar kunstneren opp tradisjoner som veving, repslaging, design, fargetradisjoner, og mye mer.

Hasansens fabrikk inspireres av det typiske: Fra brunosten og kvikklunsjen til typisk norsk kjelke. Det norske blir tematisk undersøkt med å innføre visuelle grep som utfodrer hva vi tenker på som typisk norsk. Utstilingen kan derfor oppleves som en hybrid mellom norske og pakistanske håndtverkstradisjoner: Det kjente og fremmede, det nære og og ukjente.

Utstillingen er aktivitetsbasert og inviterer både barn, unge og voksne til å leke seg gjennom Hasansens fabrikk.

Om samarbeidet: Sjølingstad Uldvarefabrik og Hasansens fabrikk

I samaerbeid med kunstner Sayed Sattar Hasan og Interkulturelt Museum (Oslo Museum) setter Sjølingstad Uldvarefabrik opp den aktivitetsbaserte utstillingen «Hasansens fabrikk». Samarbeidet startet høsten 2025 og står ferdig til sommerutstillingen 2026. Samarbeidet utforsker hvilken tyngde tradisjonshåndverk har i norsk kulturhistorie, samtidig som dette utfordres og nyanseres gjennom eksperimentering med ulike teknikker, tradisjonsmaterialer og estetiske uttrykk.

                                                      Historien om Hasansen til Sjølingstad Uldvarefabrik

Hasansen tar nå turen hele veien til Sjølingstad Uldvarefabrik. Fabrikken har en tydelig plass i den norske nasjonsbyggingen — både som identitetsbærer og som en viktig del av industrihistorien. Her møter han mennesker som gjennom generasjoner har arbeidet for å bevare produksjonsteknikker som for lengst har gått ut av mote.

Han lar seg fascinere av hvordan hver maskin, sakte men sikkert, fyller sin rolle i den helhetlige produksjonen; fra kardeverket til ringespinnemaskinen, videre til jacquardvevstolen med røtter langt tilbake i tid. På sistnevnte veves Sjølingstad-teppet, med sitt karakteristiske fuglemønster som fabrikkens egne merkevare. Teppet og mønsteret forteller fabrikkens historie og identitet — på samme    måte som Hasansens fabrikk bærer sitt eget mønster og sin egen fortelling. Likevel klarer han ikke helt å forstå hvordan arbeiderne ved fabrikken har maktet å ivareta gamle produksjonsteknikker i møte med stadig nye idealer, teknologier og impulser utenfra.

For å utforske veveriet og historien til de ulike vevtypene får Hasansen produsere sitt eget teppe på en av skaftevevstolene i veveriet, vevd i diamantkypert. De geometriske formene og det gjentagende mønsteret blir et mulig utgangspunkt for videre appropriasjon — tilpasninger inn i Hasansens eget univers.

Fra en tradisjonsforankret fabrikk til en utforskende og eksperimenterende fabrikk, åpner denne utstillingen dørene for to fabrikker som møtes side om side. Til tross for ulike tilnærminger til tradisjonshåndverk, deler de et felles ønske om å forstå, bevare og videreføre en immateriell kulturarv.

Sjølingstad Uldvarefabrik og Hansansens fabrikk fremstår derfor ikke som rivaler eller motsetninger, men som brobyggere mellom et samfunn som en gang var, og et samfunn i stadig utvikling.

Ved å presentere Hansansens fabrikk i lokalene til Sjølingstad Uldvarefabrik, ønsker vi å legge til rette for nye og engasjerende samtaler om norsk kultur og tradisjonshåndverk.

Kommentar fra Hasansen:

Hasansens Fabrikk gleder seg til å komme til Sjølingstad Uldvarefabrik i sommer og kombinere den stolte historien til fabrikkene våre. Det er alltid en glede å jobbe sammen med institusjoner som er åpne for å omdefinere grensene for det de gjør, mens vi utforsker hva tradisjon og arv kan være.

Jeg vil gjerne takke dem for å ha produsert de mest fantastiske diamant-twill-teppene (som kan kjøpes i butikken), som vil gi et lerret for nye kulturelle uttrykk. Forhåpentligvis vil ikke jeg eller publikum (som vil få muligheten til å jobbe med teppene) ødelegge dem.
-Hasansen-

Om kunstneren

Sayed Sattar Hasan er en britisk kunstner med utdannelse fra Goldsmiths College of Arts i London, som bor og arbeider i Norge. Kunstneren definerer seg selv som «half Pakistani, a quarter English, Irish by proxy og helt Norsk». Hans kunstneriskepraksis kaster et kritiks blikk på hvordan tradisjoner og kulturell arv formes og påvirkes. Tradisjonelle materialer og kulturelle uttrykk kan virke både typiske, det som kulturelt kan se på som konstant, og utypiske, materialer og uttrykk som er utypiske innenfor en spesifikk tradisjon. Mennesker, miljøer og kulturell arv blir derfor objekter for skjørhet, humor og kompleksiteten. Publikum inviteres inn i et kunstnerskap som utforsker hvor grensene på en kultur stopper og hvor grensen på en annen kultur starter. Kunstneren jobber både med foto, video, veving, treverk og installasjon. Hans verk er representert i samlingene til Nordnorsk Kunstmuseum, Sogn og Fjordane Kunstmuseum, Oslo Museum, Oslo kommunes kunstsamling og Tromsø kommunes kunstsamling.

Velkommen til Sjølingstad Uldvarefabrik og til å oppleve sommerens utstilling!

Velkommen til åpningsfest 13. juni.

Book omvisning til sommerutstillingen, info her.